Descrizione

Questa opera nasce dall’incontro tra la poetica silenziosa di Giorgio Morandi e una visione cubista contemporanea. Ampolle, bottiglie e recipienti vengono scomposti in piani geometrici e prospettive multiple, trasformando la semplice natura morta in un ritmo di forme, luci e ombre. La tavolozza calda di terre, ocra e bruni dialoga con improvvise presenze viola, creando un’atmosfera intima e sospesa. Ogni oggetto perde la propria immobilità e diventa parte di un equilibrio dinamico, dove pieni e vuoti si rincorrono sulla superficie. Un omaggio a Morandi reinterpretato attraverso una sensibilità personale, tra memoria, geometria e materia.