Descrizione

Nell’oscurità, il suono prende corpo. Un omaggio alla vibrazione che unisce l'anima allo strumento, sulle note intramontabili di Bach.

Con questo dipinto ho voluto esplorare il confine sottile dove finisce il corpo e inizia il suono. Ho scelto il titolo 'Il respiro della corda' perché l'immagine non racconta solo un'esecuzione musicale, ma un ciclo vitale: l'aria che entra nei polmoni della violinista e ne esce trasformata in vibrazione.

Il volto è il fulcro emotivo dell'opera. Ho lavorato sui toni caldi e sui rossori delle guance per restituire quel senso di febbrile concentrazione che si prova quando si è completamente assorbiti da una passione. Gli occhi chiusi non indicano assenza, ma un ascolto profondo, rivolto verso l'interno.

Per enfatizzare questa fusione, ho deciso di immergere la figura in un nero assoluto. Volevo che non ci fosse spazio, tempo o contesto: solo la luce che colpisce il legno del violino e la pelle, lasciando che tutto il resto svanisca. Le pennellate sul camice sono rimaste volutamente libere, quasi grafiche, per dare l'idea di un'energia che sta ancora prendendo forma, proprio come una nota che vibra nell'aria prima di spegnersi.

Per me, questo quadro è un omaggio a quei momenti di isolamento perfetto, dove il mondo esterno tace e l'unica cosa che conta è il ritmo del proprio respiro che si fonde con quello dello strumento.